拳打脚踢配音生效-拳打脚踢音效

1.游戏的分类

2.占士邦是谁?

3.gba有款游戏叫执行者，动作闯关类怎么百度不到

4.游戏里的第一人称 第二人称 第三人称分别是哪个视角

5.你觉得《小丑》这部**真的是DC神作吗？

游戏的分类

游戏类型的讲解：

RPG= Role-playing Game∶角色扮演游戏

由玩家扮演游戏中的一个或数个角色，有完整的故事情节的游戏。玩家可能会与冒险类游戏混淆，其实区分很简单，RPG游戏更强调的是剧情发展和个人体验，一般来说，RPG可分为日式和美式两种，主要区别在于文化背景和战斗方式。日式RPG多采用回合制或半即时制战斗，如《最终幻想》系列，大多国产中文RPG也可归为日式RPG之列，如大家熟悉的《仙剑》、《剑侠》等；美式RPG如《暗黑破坏神》系列。更详细的，可以根据战斗进行方式分类，将RPG分为动作角色扮演游戏（A.RPG，战斗方式为即时动作，典型就是《暗黑破坏神》）和战略角色扮演游戏 （S.RPG，战斗方式好象下棋，即我们常说的战棋类游戏，如《轩辕伏魔录》）。

ACT= Action Game∶动作游戏

玩家控制游戏人物用各种武器消灭敌人以过关的游戏，不追求故事情节，如熟悉的《超级玛里》、可爱的《星之卡比》、华丽的《波斯王子》等等。电脑上的动作游戏大多脱胎于早期的街机游戏和动作游戏如《魂斗罗》、《三国志》等，设计主旨是面向普通玩家，以纯粹的娱乐休闲为目的，一般有少部分简单的解谜成份，操作简单，易于上手，紧张刺激，属于"大众化"游戏。

AVG= Adventure Game ∶冒险游戏

由玩家控制游戏人物进行虚拟冒险的游戏。与RPG不同的是，AVG的特色是故事情节往往是以完成一个任务或解开某些迷题的形式出现的，而且在游戏过程中刻意强调谜题的重要性。AVG也可再细分为动作类和解迷类两种，动作类AVG可以包含一些格斗或射击成分如《生化危机》系列、《古墓丽影》系列、《恐龙危机》等；而解迷类AVG则纯粹依靠解谜拉动剧情的发展，难度系数较大，代表是超经典的《神秘岛》系列。

SLG= Strategy Game∶策略游戏

玩家运用策略与电脑或其它玩家较量，以取得各种形式胜利的游戏，或统一全国，或开拓外星殖民地。策略游戏可分为回合制和即时制两种，回合制策略游戏如大家喜欢的《三国志》系列、《樱花大战》系列；即时制策略游戏如《命令与征服》系列、《帝国》系列、《沙丘》等。后来有些媒体将模拟经营，即SIM（simulation）类游戏，如《模拟人生》、《模拟城市》、《过山车大亨》、《主题公园》和养成类游戏（TCG，如《世界足球经理》，《零波丽育成计划》等）也归到了SLG下。

RTS＝Real-Time Strategy Game：即时战略游戏

本来属于策略游戏SLG的一个分支，但由于其在世界上的迅速风靡，使之慢慢发展成了一个单独的类型，知名度甚至超过了SLG，有点象现在国际足联和国际奥委会的关系。代表作有《魔兽争霸》系列、《帝国时代》系列、《星际争霸》等等。后来，从其上又衍生出了所谓"即时战术游戏"，多以控制一个小队完成任务的方式，突出战术的作用，以《盟军敢队》为代表。

FGT= Fighting Game∶格斗游戏 ←狗狗最菜的

由玩家操纵各种角色与电脑或另一玩家所控制的角色进行格斗的游戏。按呈画技术可再分为2D和3D两种，2D格斗游戏有著名的《街霸》系列、《侍魂》系列、《拳皇》系列等；3D格斗游戏如《铁拳》、《高达格斗》等。此类游戏谈不上什么剧情，最多有个简单的场景设定，或背景展示，场景、人物、操控等也比较单一，但操作难度较大，主要依靠玩家迅速的判断和微操作取胜。

STG= SHOTING GAME∶射击类游戏

这里所说的射击类，并非是类似《VR战警》的模拟射击（枪战），而是指纯的飞机射击，由玩家控制各种飞行物(主要是飞机)完成任务或过关的游戏。此类游戏分为两种，一叫科幻飞行模拟游戏（Science-Simulation Game），非现实的，想象空间为内容，如《自由空间》、《星球大战》系列等；另一种叫真实飞行模拟游戏（Real- Simulation Game），以现实世界为基础，以真实性取胜，追求拟真，达到身临其境的感觉。如《王牌空战》系列、《苏-27》等等。另外，还有一些模拟其他的游戏也可归为STG，比如模拟潜艇的《猎杀潜航》，模拟坦克的《钢铁雄师》等。STG也可以按照视角版面分为：纵版、横版、主观视角。

纵版：最为常见，像街机中的《雷电》、《鲛鲛鲛》、《空牙》等，都堪称经典之作。

横版：横轴射击，如《沙罗曼蛇》系列、《战区88》都是这类。

主观视角：仿真，模拟战机就属此类。

FPS＝First Personal Shooting Game：第一人称视角射击游戏

严格来说它是属于动作游戏的一个分支，但和RTS一样，由于其在世界上的迅速风靡，使之展成了一个单独的类型，典型的有DOOM系列、QUAKE系列、《虚幻》、《半条命》、《CS》……不胜枚举。

PZL= Puzzle Game∶益智类游戏

Puzzle的原意是指以前用来培养儿童智力的拼图游戏，引申为各类有趣的益智游戏，总的来说适合休闲，最经典的嘛~就是大家耳熟能详的《俄罗斯方块》啦。

RCG= Racing Game∶竞速游戏 [也有称作为RAC的]

在电脑上模拟各类赛车运动的游戏，通常是在比赛场景下进行，非常讲究图像音效技术，往往是代表电脑游戏的尖端技术。惊险刺激，真实感强，深受车迷喜爱，代表作有《极品飞车》、《山脊赛车》、《摩托英豪》等。另一种说法称之为"Driving Game"。目前，RCG内涵越来越丰富，出现了另一些其他模式的竞速游戏，如赛艇的，赛马等。

SPT= Sports Game∶体育类游戏

在电脑上模拟各类竞技体育运动的游戏，花样繁多，模拟度高，广受欢迎，如《FIFA》系列、《NBA Live》系列、《实况足球》系列等。

TCG= 育成游戏

以前GB系列泛用，现在一般大家都用 EDU（education）来指代该类游戏，以便于和“ Online Trading Card Game”区分开。

顾名思义，就是玩家模拟培养的游戏，如《明星志愿》、《美少女梦工厂》、《零波丽育成计划》等等。

CAG=Card Game∶卡片游戏

玩家操纵角色通过卡片战斗模式来进行的游戏。丰富的卡片种类使得游戏富于多变化性，给玩家无限的乐趣，代表作有著名的《信长的野望》系列、《游戏王》系列，包括卡片网游《武侠Online》，从广意上说《王国之心》也可以归于此类。

TAB＝Table Game∶桌面游戏

顾名思义，是从以前的桌面游戏脱胎到电脑上的游戏，如各类强手棋（即掷骰子决定移动格数的游戏），经典的象《大富翁》系列；类游戏也属于TAB，如《拖拉机》、《红心大战》、《麻将》等等。

MSC=Music Game∶音乐游戏

培养玩家音乐敏感性，增强音乐感知的游戏。伴随美妙的音乐，有的要求玩家翩翩起舞，有的要求玩家手指体操，例如大家都熟悉的跳舞机，就是个典型，目前的人气网游《劲乐团》也属其列。

LVG=Love Game∶恋爱游戏

玩家回到初恋的年代，回味感人的点点滴滴，模拟恋爱的游戏。恋爱不是游戏，但偏偏有恋爱游戏，目前的恋爱类游戏主要是为男性玩家服务的，也有个别女性向的。可以训练追求的技术，（和学会忍耐？）代表作有日本的《心跳回忆》系列、《思君》，国人的《青涩宝贝》、《秋忆》等。

ETC＝etc. Game∶其他类游戏

指无法归结到已知种类中的游戏，常见于种类丰富的电视游戏，如音乐游戏、某些游戏的周边设定集（如《心跳回忆》屏保壁纸集）等，电脑游戏中较少出现，即使有也多是移植自电视游戏。其实你判定不了的就把它丢这里吧。

WAG=Wap Game∶手机游戏

手机上的游戏。目前游戏随处可以玩，连手机也必带休闲游戏，网民最喜欢手机游戏的种类，益智类比率最高，其次依次为动作类、战略类、模拟类、射击类。列举几个手机游戏例子：《金属咆哮》、《FF7 前传》等.

MUD=泥巴游戏

主要是依靠文字进行游戏的游戏，图形辅助。1978年，英国埃塞克斯大学的罗伊·特鲁布肖用DEC-10编写了世界上第一款MUD游戏——“MUD1”，是第一款真正意义上的实时多人交互网络游戏，这是一个纯文字的多人世界。（这可能就是MUD的命名来源吧？）其他代表作：《侠客行》、《子午线59》、《万王之王》。

MMORPG=Massively Multiplayer Online Role Playing Game∶大型多人在线角色扮演游戏

这个地球人都知道。举几个典型的例子：《网络创世纪》、《无尽的任务》、《A3》、《魔兽》、《轩辕Ⅱ》等！

占士邦是谁?

占士邦**40年

一、国宝级间谍

第一部占士邦**《无名博士》1962年上映，属低成本制作，但令人意外的成功。次年推出的第二部《铁金刚勇破间谍网》，凭紧张悬疑故事，引观众继续追看。1964年的第三部《金手指》是邦片的经典，不论是人物造型，还是特技场面，均一级棒，奠定007纵横影坛的地位。

**公司不肯换人

英国“国宝级”间谍占士邦能在众多特务中脱颖而出，并纵横影坛40年，完全因为他是“非一般”市井英雄。他智慧高超、身手敏捷、脸孔俊俏、风度迷人。此外，邦片的异国风情、鬼斧神工的高科技武器、精彩的动作场面，加上性感的邦女郎，都让全球影迷甘愿随他出生入。

不知道影迷是否留意到，美国占士邦“杰克瑞安”——汤姆克兰西系列**人物难成偶像，因为角色总是换人做。这也是为什么第五名邦哥皮尔斯布罗斯南多次表明不想再演，米高梅**公司就是不愿放人。

阿邦哥身高183公分、重76公斤，精通多国语言，专长是射击、拳击、飞刀，嗜好是爱饮马丁尼、拈花惹草。英国作家伊安法林明是邦哥的“父亲”，他的第一部占士邦小说《皇家》（Casino Royale）1953年发行。他一共写了14部，后有其他作家继续写，至今发行过的占士邦小说超过40本。

曾得奥斯卡奖

最新邦女郎哈利贝里（左）和第一名邦女郎乌苏拉安德斯。

占士邦**过去40年共制作了20部。也许大家以为这个爱在世界各地城市“捣乱”的特务，应该和什么奖都没有关系。其实《金手指》拿过奥斯卡的最佳视效、音效奖；《铁金刚勇战魔鬼党》也夺过奥斯卡的最佳视觉特效。《铁金刚勇破海底城》则提名过3项奥斯卡奖。

邦片不论从视效、动作场面，还是内容——从初期的美苏冷战中找题材，到最后成为世界危机的拯救者，都一直在求突破，甚至在本地的华文译名，也不断求时代感和精简，以四个字取代早期的“铁金刚勇破……”冗长片名。

变成“商家争锋”

随着受欢迎，邦哥已经被商家包养。英国最畅销的晚报《每日夜间新闻》就报道，皮尔斯布罗斯南主演的007片失去最新的创意，原因是广告产品越来越多，最新作品《谁与争锋》与超过20家商家签订合约，必须在**中主角出现时，能“秀”出该家强力主打的商品。

**原本是很有创意的动作影片，但整部片若出现太多的宣传商品，商品似乎变成比角色还要重要，《谁与争锋》变成了“商家争锋”，就得好好思考了，毕竟邦哥形象也是花了番心思建立起来。

二、细数占士邦

1 尚康纳利

占士邦**的第一名007是苏格兰人尚康纳利（Sean Connery）。

尚康纳利生於1930年，蓝领工人出身，具粗犷味，步行时像只在森林散步的猎豹。共演过6部邦片，与演过7部的罗杰摩尔不同，他的邦哥形象比较硬朗和具智慧。?

原本他的最后一部邦片是《铁金刚勇破火箭岭》，因佐治拉辛辞演，他被邀复出拍《铁金刚勇破钻石党》。?

不演邦哥后，他继续拍片，老年拍的**还是一样受欢迎。

2 佐治拉辛

第二名007是1939年出生于澳洲的男模佐治拉辛（George Lazenby），虽在试镜时击败多位对手，也许没演戏经验，无法突出自己的风格，也也许样子不够帅，《铁金刚勇破雪山岭》票房冷得像雪山，较前一部邦片少了一半。他自动辞演，成为只演过一部邦片的邦哥。

他后来参与电视演出，也演过一些港片如《亡游戏》。

3 罗杰摩尔

邦片的高峰期是罗杰摩尔（Roger Moore）。这名邦哥1927年生于伦敦，科班出身。邦哥的头发是黑的，不过他却一头金发，所以是最不像占士邦的占士邦。?

罗杰摩尔的邦哥没尚康纳利的严肃和生硬，也比较多搞笑对白。虽然有人觉得他会把邦哥搞得很不体面，但他是票房灵丹。他的《铁金刚勇破太空城》在未有皮尔斯布罗斯南前，是票房最高的邦片。

4 铁摩达顿

第四名邦哥铁摩达顿（Timothy Dalton）生于1944年，英国人，莎剧演员，演戏经验丰富。他的邦哥带有一些沧桑感，尝试表现占士邦人性的一面，演戏有深度，票房也理想，《铁金刚勇战狂魔》为占士邦加入了敢作敢为的英雄性格，令观众留下印象。

邦片后来卷入版权纠纷，1990年至1994年没有邦片出炉。因不想定形，铁摩达顿1994年辞去邦哥，所以只出任过两次邦哥。

5 皮尔斯布罗斯南

皮尔斯布罗斯南是第五名邦哥，爱尔兰人，1953年出生，戏剧演员。出任邦哥以来票房理想。他比较受年轻女性欢迎，有网页曾做过调查，他是最受欢迎的邦哥，他被人形容为“要刚强有刚强，要温柔有温柔”。《谁与争锋》是他告别邦哥之作。

三、邦女郎

邦片少不了邦女郎，部部都有新女主角亮相，不过大部分的女星不会因此红到哪里去，以《铁金钢勇破火箭岭》的日籍女主角若林映子为例，后来几乎也没拍过戏，印象中也只有《铁金钢勇破黑魔党》的珍西摩红过。

此次《谁与争锋》女主角哈利贝里是贵为奥斯卡影后，再演邦片，情况大有不同，顶着影后光环，贝里一反过去邦女郎沦为花瓶的惯例，戏分吃重程度，比布罗斯南有过之无不及。

第一个华人女星叫蔡芹

邦片里女主角无数，第一个黑人邦女郎是1949年出生的美国女星格洛丽亚亨德里（Gloria Hendry），她在《铁金刚勇破黑魔党》的角色对巫术很敏感。

第一个日本邦女郎是若林映子，她在《铁金钢勇破火箭岭》中被日本情报局派往相扑馆与占士邦接头，两度救走邦哥。可惜在忍者训练营，当魔鬼党的人用毒液毒杀邦时，她饮了毒液毒发身亡。

第一个在邦片出现的华人女星并不是杨紫琼，而是原籍上海，不过一路来都在美国和英国演**、电视的蔡芹（Tsai Chin）。她在《铁金钢勇破火箭岭》是英方在香港提供给邦的，用来演绎占士邦假装被杀的一幕，不过戏分不多，所以琼姐才是真正第一名华族邦女郎。

邦女郎向来身材惹火，为更全面进军亚洲市场，破例找了身材略嫌干瘪的琼姐，还好琼姐身手敏捷，弥补了身材的不足。反观《纵横天下》中的丹妮丝李察，胸前太伟大，拳打脚踢起来，碍手碍脚。

gba有款游戏叫执行者，动作闯关类怎么百度不到

GBA游戏执行者，可以搜索GBA游戏全集列表下载，如果是EXCEL或WORD格式的，不用自己找，用软件自动搜索功能，键入你找的游戏名，就能找到了。

如果找不到，可能是未收录的野游戏，或者是山寨小厂生产的游戏，还有可能是盗版商乱起的名字。

你知道游戏中的飞行道具有多么给力吗？科幻小说平机王趣说游戏中的飞行道具。

玩家朋友，你怎样看游戏中的飞行道具？科幻小说平机王趣说游戏中的飞行道具，怀旧给力。

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各位朋友，科幻小说平机王系列是作者卡通习练者工作之余专程为你们创作的，永久免费，永不断载，专门讲述怀旧经典游戏，讨论游戏和玩家生活，以及科幻题材

的故事。科幻小说《平机王》是怀旧经典游戏玩家必看的怀旧经典游戏题材科幻趣书，不是无限流，也不是文绉绉，并非流行题材网文，是怀旧经典游戏科幻生活

书。

科幻小说平机王怀旧经典游戏文化，也趣说游戏中的飞行道具。

游戏中的飞行道具，许多怀旧经典游戏玩家朋友都不陌生。FC经典游戏《魂斗罗》中，玩家和敌人开枪，发射的子弹，就是最简单的飞行道具。最多玩家熟悉的飞

行道具，是《街霸》中的气功波等东西，玩家控制的游戏人物，集中全身的能量，向敌人抛射出一个高温高压的气团，很给力。常见的飞行射击游戏，如彩京

《1945打击者》系列中，飞机射出的30毫米航炮被夸张了几百倍，做得和鱼雷一样大，直窜向空中和地面海面的敌人，把敌机敌坦克敌舰炸烂，给力异

常。FC经典游戏《七宝奇谋》1代中，小麦奇拉开弹弓，用弹丸射向敌人，很可爱，但很给力。

游戏中的飞行道具很给力，如果游戏中都没有飞行道具，那么许多射击游戏，包括魂斗罗等，可看性和可玩性都减少一大半。如果没有飞行道具，那么大量的游戏，

如《街霸》等，都会退化成FC《功夫》之类的拳打脚踢近身格斗游戏，趣味性大减。游戏中的飞行道具，是怀旧经典游戏文化不可缺少的组成部分，很给力。

科幻小说平机王，怀旧经典游戏书，怀旧游戏很给力，科幻给力青春趣。

游戏里的第一人称 第二人称 第三人称分别是哪个视角

回答：

第一人称视角：就是以玩家的主观视角进行游戏。

第二人称视角：是以玩家的敌人视角进行游戏，玩家只能操控敌人视角内的主角，而不能移动这个视角。

第三人称视角：第三人称射击游戏更加强调动作感，主角在游戏屏幕上是可见的。

资料拓展

第一人称视角游戏诞生的背景：

从20世纪末到21世纪，国际FPS市场逐渐呈现出群雄逐鹿的态势。FPS游戏也逐渐在竞争与创新中不断丰富和发展。

当《反恐精英》在中国市场占有绝对份额的时候，2007年一款更为优越的大型的FPS问世。由韩国研发制作，腾讯公司代理运营的《穿越火线》推出时就向亿万玩家作出庄严承诺：致力于三亿鼠标的枪战梦想。这款具有里程碑意义的FPS为玩家倾情营造最佳游戏环境一直在孜孜不倦的努力着。《穿越火线》上市以后历经两年至今人气惊爆不衰，她不能不说是FPS中的奇迹。《穿越火线》以佣兵文化为特色背景，在故事题材上已经颇具新意，在内容上更加注重不断创新。张扬个性的丰富道具让每个游戏角色都有自己独特的范儿，丰富多变的场景地图，从沙漠到生化港口，让玩家们大呼过瘾，让每一场战斗都与众不同。

百度百科：第一人称视角游戏

你觉得《小丑》这部**真的是DC神作吗？

《小丑》是一个反派角色，DC 这次却把这反派拍的，感觉有点像不怎么像反派了，这是我很困惑，这样的反派杀了几个人，但我不觉得他做错了什么。

其实每次亚瑟都化了小丑妆，第一次是在地铁里，他被老板开除了，但还留着工作时没卸掉的小丑妆，他第一次反抗用枪杀了那三个暴打他的人渣。

第二次是他母亲，这次他没化妆，我也不理解他这次为什么这么做，我能想的是他很爱他母亲，但知道真相后，接受不了！

第三次是他在化妆，两个自认为朋友的人去看他，蓝道之前给枪亚瑟，亚瑟不要，硬塞，后来跟老板说，亚瑟问我买了一把枪。所以他把蓝道给杀了，本可以把另个也杀了，为什么？他放他走了！注意他最后说的话:你是唯一一个对我好的人！

第四次，依然是化了小丑妆，但这次妆很惊艳，为了上节目，在节目直播中最后开枪打了主持人，(这个节目主持人之前一直是亚瑟的偶像，有次居然拿亚瑟的录像，拿出来给人当笑柄看，还嘲笑亚瑟)然后他也没走，等待警察来抓！

可以总结，他杀的人都是因为暴打，背叛，欺骗，和嘲笑。所以把他这认为 社会 的垃圾，精神有边缘的人逼上了路！

所以这个反派角色可以说是很成功的，一般电视，**，都是反派必，让人恨，但小丑让人可怜，可悲，实在恨不起来！

个人见解，写的不好，多谢！！！

《小丑》这部**里的角色，正是DC宇宙黑暗骑士里的 (小丑），他散发着很不一样的独特魅力，这部片子里无论是拍摄角度，色彩搭配，背景，配乐，都非常冷，因为这一切都恰恰在符合（小丑）这个角色。这一切都像是在简单化嘲讽当今 社会 ，正如小丑的那句台词：好的 坏的 好笑或者不好笑，不都是由你们来定义的吗？

这部片子从头到尾都很压抑，尺度很大，总能看着看着就在不知觉间长舒一口气，即使它不忘制造笑点，也没有人笑得出来。

他在公交车上想要逗笑一个小男孩，小男孩笑了，而小男孩的妈妈只是冷眼相待 十分无情的对他讲了一句：不要骚扰我的孩子。

他因为颠笑症接受心理治疗 医生说他脑袋受过重创 他要吃很多很多药 走路时都像被两颗沉重的铅球拉扯着，他细心照顾着有着痴呆症并相依为命的母亲，在他癫笑症发作时，没有人心疼他，因为根本无人在意，人们隔离他 唾弃他，他一心只想给人们带去欢乐，他每次扮演小丑化妆时都会用双手撕开自己的嘴，对着镜子告诉自己 要笑，他曾努力想要融入这个 社会 。直到在他得知自己被领养被养母继夫虐待 欺骗 造成脑部重伤，被势力的老板开除，被无情的路人嘲笑，被自己唯一的朋友背叛时，内心里的小丑早已一点一滴的慢慢吞噬他，但非这个 社会 曾经对他有一点点的温暖 一点点诚实 他就不会被吞噬的体无完肤。

在经历一系列糟糕的事情以后 坐在地铁里颠笑症发作被三个金融男虐戏殴打…他再也抑制不住了…从枪杀三个金融男开始，他杀了楼道里暗恋的女人，弑母，杀了自己唯一的朋友，放走了那个跟他一样被这个 社会 欺凌的侏儒症小丑同事，然后被警察追击，在直播节目上杀了那个他曾经视为偶像 视为生活里唯一希望却当着全国观众面前嘲笑他表演的人 最后他杀了那名根本不在意他病情的心理医生。

他在日记本用右手写下：患有精神病不是最痛苦的，最痛苦的是人们希望你装作没病。

然后用左手写下：我希望我的比我的生活更有价值。他时，用的永远都是左手。他有了自己的信徒 找到了自己的存在感 ，他释放了，不用再抑制自己的笑了 在他的身影上再也看不见那两颗仿佛托在他双脚上的沉重铅球了 他站起来，在车上舞蹈、微笑，你可以看见他的心。

（本回答有大量剧透，建议没有看过**的小伙伴先收藏再来翻阅~）

评价一部作品算不算是“神作”，其实可以从很多方面进行考量。

抛开**内容，《小丑》制作成本约为5500万美元，而这篇文章发出钱就已经破了十亿美元的大关，成为了影史票房最高的R级**。

《小丑》斩获第76届威尼斯**节金狮奖最佳影片，一部没有任何特效、几乎没有一点商业气息的文艺作品，热度完全不输给《复仇者联盟4》。

当从**如此低的成本已经如此高的票房来说，2019年《小丑》就可以称作是今年的一部“神作”了。 可《小丑》真正厉害的不是它高的离谱的回报率，而是**的内核。

截至11月17日14点，《小丑》的豆瓣评分8.9（23万人参与打分），IMDb评分8.8（46万人参与打分）。 可见，总体来说全球观众都对《小丑》有着很高的评价。

以下是我分三个维度对《小丑》进行的一些理解：

**《小丑》将色彩与声音都发挥的恰到好处，举一个比较明显的例子：

在片头主人公Arthur黯然地回公寓时，要经过一个长长的阶梯，他疲惫地拖着身体强行。此时**的画面都是偏蓝灰色的冷色调，就算有一些橘**的灯光，可**营造的“犹豫”还是仿佛能够从屏幕里溢出来。

可他最终成为joker的时候，同样的一个阶梯却用了鲜活的色彩、明亮的阳光。这种场景几乎不会出现在哥谭市的，所以这些阳光也表达了Arthur此时地无拘无束、斩断任何束缚后病态般的视角。

同一个场景用不同的色彩，带给观众的是完全不同的两种情绪，也暗示了此时的主人公已经不是原来的Arthur Fleck了，而是蜕变成了哥谭市的超级恶魔——Joker。

再来说说**音效。

**全篇几乎都充斥着警笛与救护车的声音，其实除了暗示哥谭的黑暗与混乱外，还起到了推进一些故事情节的作用。

比如当Arthur Fleck发觉他与邻居Sophie Dumond的感情经历全部只是他的臆想时，镜头突然一转，Arthur坐在沙发上哭泣，而外面却响起了十分大的警笛声。

之后Sophie再也没有出场了。 其实这些警笛就已经暗示，她已经被Arthur给了......

而**的配乐更是让人起鸡皮疙瘩！

在joker直面自己曾经的喜剧偶像Murray时，他在电视直播的时候与Murray争吵，而此时响起了叫做《Escape from the Train》的背景音乐，伴随着这首歌的高潮，Joker扣动了自己的扳机......

**的叙述方式是以主角Arthur Fleck的视角展开，主要讲述他是如何从一位患有精神缺陷的受害者变成一个无情无义、、没有痛苦、用暴力解决一切的恶魔joker。

《伏尔泰随笔》有一句十分经典的句子——“ 雪崩时，没有一片雪花是无辜的 ”

而《小丑》所发生的“雪崩”，正是他从一个普通市民变成一个恶魔的过程。**在前二十分钟里，就已经将主人公Arthur Fleck的生活状态、哥谭市的城市面貌描述得十分清楚：

亚瑟是一个小丑，靠着表演滑稽的舞蹈招揽顾客。可无论他表演的多卖力、多滑稽，路上的行人甚至都没有多看他一眼，换来的却是街头小混混的暴打，广告牌也被抢夺并击碎。

回去的公交车上，他想逗笑前排盯着他的小男孩，换来的却是男孩妈妈的侮辱。他在情绪紧张的时刻会忍不住大笑，因为他患有一种无法控制自己情绪、只能大笑的脑部疾病（狂笑症）。

这二十分钟的剧情就可以勾勒出**大致的背景：

主人公Arthur Fleck是属于 社会 底层的人，甚至也 是这一阶级的弱势群体 ；

整个哥谭市阶级制度分明，上层阶级的人肆意践踏底层阶级的人，而底层阶级的人们不愿意互相帮助，而是选择互相欺凌。

也可以这样理解，《小丑》是一部DC的漫改作品，而**里的“反派角色”是谁呢？

其实反派不是主人公Arthur，而是整个哥谭市 。

给他母爱和梦想的人，是小时候家暴他的凶手；他所谓的爱情，也不过是自己的臆想；工作上给他所谓保护的人，却是背地里陷害他的罪魁祸首；自己的偶像，公然戏弄着自己；

而这所有的一切，又会不会只是他在阿卡姆精神病院的幻想呢？

毕竟是漫改作品，《小丑》也有很多的彩蛋。举几个印象深刻的例子：

比如**片头化妆间里的镜子，就是一个隐藏的“蝙蝠侠”。

而**最后的他在警车上被抓走时，Joker从窗户外看着破坏的哥谭市，而自己却成为了混乱的图腾。这个镜头也是致敬**《蝙蝠侠：黑暗骑士》里由希斯·莱杰饰演的小丑。

主演杰昆·菲尼克斯，这一次也用自己的表演彻底征服了观众。《小丑》也成为现象级作品，DC正准备拿着这部作品去“收割”明年的奥斯卡奖呢， 这还能不能说是一部神作吗 ？

《小丑》的口碑已经无需赘述。好于90%的犯罪片和惊悚片。

就**本身来说无疑是非常成功的。无论是系列本身的人气，还是剧情场景的精雕细琢都让人沉浸其中，更重要的还是杰昆的出神入化般的天才表演令人深深折服。

他心存善念，在公交车上还会逗孩子笑，他；当病情发作时，他会特意递出纸片告诉别人自己有病。

他心怀梦想，为了做一名喜剧演员，他做记录，看节目，一边照顾母亲一边练习动作，神态。

可是，当他受到地铁上三个人的殴打，遭受偶像的嘲讽和得知自己的童年经历后，这一切都变了。

他开始杀那些欺辱自己的人。同时许多人开始效仿他，视他为英雄。他从这里获得了解放和快感。

不禁让人想问，到底是谁病了？

有些人可能觉得这个角色太黑暗，太暴力，可能影响年轻人的价值取向。但是从另一个角度来看，也提醒我们要善待那些 社会 边缘型的人，让 社会 多些善意和微笑！

看完了**《小丑2019》，不觉对生活的无奈，还有人性的感伤，没有人注定就是恶人或者善人，一切都是环境的牺牲者，人很难净化环境，可环境却可以毒害人。小丑本来就是想表演自己喜欢的单口相声，也就是一种电视节目里的脱口秀，一直渴望登台，被所有人看到自己。不过，才华总是不能和生活相平衡，他处在的城市哥谭，却是贫富差距，富人到处横行霸道，底层人却只能被嘲笑，欺负，被牺牲。小丑被那些富人的孩子拳打脚踢，有次被抢走了广告牌，老板甚至不相信他说的话，而他的一个同事，却大胆的送给他一把枪，说是保护自己，他说“外面的疯子一大堆，全都是野兽。”不错，外面的世界很恐怖，很多不务正业的人，很多对环境不满伺机报复的人，很多挥金如土的人，很多不管民间活的人，电视节目总是在 娱乐 化，丝毫不关心一点点民生，没有任何讨论民生问题，关于这些需要被照顾的弱势群体，政客为了参选总是一套虚伪的修辞，似乎，大家都是疯子，或是野兽。

被牺牲的和被抛弃的总是弱势群体的微博福利，小丑会定期去找心理医生复诊，医生其实很耐心的听他说话，并看了他写的日记，小丑有写日记的习惯，他把每天日常生活的感悟都记在本子里，其中一句话让医生觉得清凉，那就是“我希望我的比我的人生更值得。”很悲剧，最后这个服务于底层人的部门也被裁掉了，医生下岗，没有人关心这些底层人，小丑曾经悲观的说过“是我想太多，还是这世界变得更疯狂。”他从小到大到大有没有开心过，应该是有的，不过生活剥夺了他的开心，他努力赚钱照顾着自己的母亲，他母亲说过“一定要装着笑脸”，并告诉他有个使命“为世界带来欢笑。”生活的迫害导致小丑彻底走火入魔，在被打脚踢后，他只能掏出枪自卫，于是在地铁里杀了三个富二代，电视和新闻纷纷对凶手谴责，可哥谭市的底层人人却把杀手当成英雄，大家都买一副小丑的面具戴上，甚至骚乱，打砸，任意发泄不满。

乐观换不来生活对自己的尊重，理想换不来人生的希望，在大家的眼里，小丑就是一个怪胎，谁都嫌弃他，欺负他，嘲笑他，出卖他，欺骗他。最后，他发现自己的母亲也欺骗了自己，于是从精神病院的档案里找到自己儿时的真相，他只能精神奔溃，或是错乱。他曾说过“快乐什么，我一辈子都没有快乐过”，他的日常笑脸都是犹如一种强迫自己要这样做，在他的内心却是另一种心酸，寂寞，压抑，愤怒。其实小丑也渴望生活，但是生活却一直在辜负他，当他对 社会 已经心，在他面前的只有野兽，他亲手杀了母亲，他的人生也彻底跌入深渊，一切想象都已经破碎：我曾认为我的人生是一出悲剧，现在才发现，其实是一出喜剧。杀了自己的母亲后，他又潇洒的接受电视节目的嘉宾邀请，然后在现场说出自己才是凶手，并对这些所谓的富人进行鞭挞，也一枪打了那个被自己认为是替富人说话，嘲笑自己的明嘴。

小丑就是一出悲剧，所以是悲剧，是他相信生活，觉得人间还存在善良，友谊，公正，结果现实的摧残让他发现，在哥谭这样的地方，就是地狱。富人可以肆意嘲笑别人，谩骂被人，甚至殴打别人，可底层人一旦反抗，就被形容是仇富，并大篇幅的谴责。最后小丑觉得自己倒是喜剧，这是他已经觉悟，仿佛是尼采，上帝以，对世界最好的选择就是复仇，过去被如何摧残，以后就如何去摧残世界。至于那个蝙蝠侠，冠冕堂皇的自诩是正义的化身，他出生优越，根本不了解底层人的心酸生活，他的正义，不过是个给资本家镀金的而已。假如小丑的出生是名门，他就可以实现自己的梦想，做自己喜欢做的事，就因为自己是底层人，没有经济，没有关系，所以他的想法，追求，和人生哲理，都变的一文不值。没有人乐意变成极端的恶人，每个人都想正常的生活，被人尊重，包容，实现自己的梦想，追求喜欢的东西，可惜，生活从不给底层人机会，底层的人只能以颠覆和报复，才能改变现状，从不公的环境中解脱。

《小丑》这部**是华纳和DC独立制作的一部影片，虽然小丑的故事原型人物源于DC，但是该部影片其实和整个DC宇宙的故事剧情走向没有多大的关系，主演讲述的就是“小丑”如何从一个普通小人物在连续遭受了生活和精神上的重创后，一步步变成残忍嗜血的罪犯，最终成为蝙蝠侠的对立面人物的一段历程。